Kuukauden näyttely
Terapiaartis.fi on turvallinen ja ilmainen verkkogalleria kaikille kuvataiteen tekijöille, jotka ovat kokeneet mielenterveyden haasteita.
Tavoitteena on vahvistaa taiteen tekijöiden osallisuutta, edistää outsider-taidetta, lisätä tietoisuutta taiteen hyvinvointivaikutuksista ja rohkaista avoimeen keskusteluun sekä taiteesta että mielenterveydestä. Jos haluat toteuttaa oman kuvataidenäyttelysi alustalla, niin ota yhteyttä.
Ei koskaan samanlaista päivää
Hippermanni
Elämä koostuu vaiheista, valinnoista ja hetkistä. Siitä että on tilaa muuttua ja pysyä samanlaisena, olla kesken.
Kipusairauden kanssa elämä on ennaltasuunnittelematonta ja jatkuvaa mielen hyvinvoinnin ympärillä pyörimistä.
Teoksissani olen käsitellyt niin iloja kuin haasteitakin joita toimintakyvyn toisinaan lamaannuttava sairaus sekä elämä itsessään saa aikaan.
Haluan että mun teoksissa on kerroksia, että niissä näkyy eletty elämä, että niiden eteen on jäätävä tarkkailemaan ja ”kuuntelemaan” tarinaa…
Mutten halua selitellä liikaa, jotta jokainen voi löytää niistä oman tarinansa.
Pyrin hankkimaan kaiken tarvitsemani materiaalin kierrätetystä roinasta, siksi suuri osa teoksistani on tehty pahvinpaloista, paperisilpusta ja piirroksista/vesivärimaalauksista.
Tykkään myös digitalisesti editoida teoksiani.
Näyttelyn teokset on luotu ajalla 2022-2026.
Tunteita
Juliette
Olen Juliette, 49 vuotias neljän lapsen äiti.
Entinen päihteiden käyttäjä, rikostaustan omaava nainen. Kuivilla jo reilu 20 vuotta.
Tämä entinen elämä on arpensa jättänyt. Nostaa päätään aika-ajoin vieläkin. Elämän haasteet, kohtaamiset, tunnetilat tuntuvat raskailta. Olisi vain helppo ottaa yksi pieni askel taaksepäin ja palata maailmaan missä sai paeta ja jättää haasteita kohtaamatta.
Mutta sisulla mentävä.
Maalaaminen on minulle terapiaa. Annat kaikkesi yhdelle teokselle ja pää on imetty kuiviin.
En koskaan suunnittele teoksiani etukäteen, vaan annan mieleni maalata. Lopputulos on aina yllätys mitä tauluun tulee.
Äänet päässä
Moniääniset taiteilijat -kollektiivi
Kollektiivi toimii Suomen moniääniset ry:n yhteydessä. Se luo tilaa tarkastella äänien kuulemisen ilmiötä uusin silmin. Se ravistelee vanhoja, kankeita käsityksiä ja tuo esiin äänien kuulemisesta myös ihmeellisen ja mystisen puolen. Jos äänet selitetään vain tuhoisina sairauden oireina, niiden kanssa on vaikea tulla toimeen. Jos taas äänet nähdään merkityksellisinä, ne voivat jopa rikastuttaa elämää. Kollektiivi pyrkii taiteellaan voimaannuttamaan ääniä kuulevia ihmisiä, antamaan heille kasvot ja purkamaan ennakkoluuloja. Kollektiivin jäsenet ovat Samuli Aalto, Sari Nieminen, Sami Juntunen, Marjut Lehtinen, Oliver Sievänen, Anne-Marie Korkealehto, Henna Paasonen, Kimmo Vinni, Sini Kirvesmäki ja Anni Tervonen.
Moniääniset taiteilijat on vapaa taiteilijakollektiivi, johon voi liittyä uusia jäseniä mukaan. Taiteilijat edustavat useita taidemuotoja maalaustaiteesta performansseihin ja videotaiteeseen. Kollektiivi järjestää näyttelyitä pari kertaa vuodessa.
Kollektiivin ensimmäinen näyttely Ainutlaatuiset ääneni pidettiin Tampereella Galleria Metsossa elokuussa 2022. Toukokuussa 2023 Ainutlaatuiset ääneni -näyttely pidettiin Kuusankoskitalolla Kouvolassa. Kesällä 2023 Kollektiivin PÄÄÄÄNI-näyttely oli esillä Kellokosken sairaalamuseossa. Kesän aikana näyttelyn näki 4250 katsojaa. Kollektiivi piti myös 15 työpajaa, joihin osallistui 300 henkilöä. Keväällä 2024 näyttely pidettiin puolestaan Lapinlahden Lähteella Helsingissä. Kesällä 2025 näyttely oli esillä Pertin Valinta Galleriassa Helsingissä.
Tukahdutetut tunteet
Ritu Niemelä
Olen itseoppinut taiteilija uran alkutaipaleella. Olen maalannut kolmisen vuotta. Teokset syntyvät aika spontaanisti suunnittelematta. En olisi voinut aavistaa mikä flow minut vie kun ensimmäisen canvaspohjan ja muutaman maalituubin ostin kolmisen vuotta sitten. Maalatessa saatan kadota tuntikausiksi omaan sisäiseen tilaan ja puran traumoja ja pelkoja ulos. Olen kokenut elämäni aikana monenlaista mikä on jättänyt jälkensä jonnekin sisälle katseiden ulottumattomiin ja niitä nyt teen näkyväksi maalaus kerrallaan maailmaan katseltavaksi.
E.S.P (Extra sensory psychosis)
Setuk Raymond Gregoire
Akryylitaiteilija, joka kärsii syklotymiasta (bipolaarinen kirjo), ADHD:stä ja synestesiasta.
Taide on ollut elämässäni vakauden lähde ja tuki mielenterveyden haasteiden keskellä. Kun sain tietää, että synestesiani on todellinen tila, aloitin pitkän matkan opetellakseni, miten voin kääntää näkemäni äänet maaliksi kankaalle.
Pyrin olemaan taiteessani mahdollisimman omaperäinen – sekä uusien tekniikoiden että sommittelun osalta – ja kieltäydyn myös teosteni vedostamisesta.
”Oota, mä dissosioin hetken”
Arto Kuronen
Näyttely koostuu vuosina 2024-2025 maalatuista teoksista. Tyylillisesti ne muodostavat useita pieniä kokonaisuuksia, mutta tyylistä riippumatta jokainen teos on jonkinlainen eksistentiaalinen tilannekuva.
Maalatessa eristän itseni muusta maailmasta hämärään nurkkaan fiilistelemään, ja valmiin aiheen sijaan senhetkinen ajatuksenvirta ohjaa lopputulokseen.
Teoksille yhteisiä keloja ovat olemassaolon kokemus, välitiloista käsin tarkkailu, psyyken metkuilut ja maailmanmeno yleensä. Maalauksille ei kuitenkaan ole lukuohjeita ja toivon katsojan antavan tilaa omille fiiliksille.
Arto Kuronen on taide- ja kulttuurikentän marginaaleissa ja saumakohdissa työskentelevä heebo, jonka elämässä maalaaminen ja mielenterveys kulkevat käsi kädessä. Maalaamisen lisäksi hän operoi erikoismusiikin parissa. Kuronen rakastaa kissoja ja vihaa korianteria.
In my feelings – sarjakuvaa mielenterveydestä
Taneli Kemppi
In my feelings on vuodesta 2023 alkanut projekti, jossa olen tehnyt päiväkirjamaisia sarjakuva-julkaisuja omiin pohdintoihin liittyen. Otan yleensä jonkin ajankohtaisesti minua vaivaavan asian käsittelyyn ja alan käsittelemään sitä pohtivalla tavalla sarjakuvan muotoon. Tarkoituksena on tehdä sisältöä, johon joku muukin voi kenties samaistua, mutta ajatusten käsittely sarjakuvan muodossa ja niiden näkeminen konkreettisesti teoksena on auttanut minua myös henkilökohtaisesti eteenpäin joidenkin ongelmien kohdalla. Piirrän sarjakuvan vapaasti suoraan tussilla paperille, jotta tekeminen olisi rentoa ja mielekästä.
Taneli Kemppi on Tampereella vaikuttava monitaiteilija. Hän on julkaissut sarjakuvaa omakustanteena 2010-luvulta lähtien ja ollut mukana mielenterveyttä käsittelevissä sarjakuva-projekteissa. Kemppi on julkaissut 2025 syksyllä ensimmäisen sarjakuva-albuminsa Kerrosten välistä. Sarjakuvan lisäksi Kemppi on tehnyt maalauksia ja esittävää taidetta.
SE Kalainen Muu
Fishy Muu
Olen Turkulainen taiteilija, surrealisti jo kolmannessa polvessa ja piirrän sekä teen patsaita, kaikki tarpeettoman monimutkaisia. Taiteeni tulee suoraan alitajunnasta, koska minulla ei ole mielikuvitusta kirjaimellisessä mielessä (Aphantasia) mutta kuvat on kuitenkin täynnä piilo-kuvia, -vitsejä ja viittauksia filosofioihin.
En ota kantaa mihinkään, yritä vaikuttaa maailmaan tai identifioidu miksikään mikä näkyisi taiteissani.
Arvaamaton todellisuus ja hetkelliset maailmat
Sanna Pitkänen
Taide on minulle avoin tila ja elämäntapa, johon voin mennä suuntavaiston kadottaneena ja kaaoksessa tai kauneuden ja balanssin tavoittelussa. Kiinnostuin kuvataiteesta juuri voimakkaan vaikutuksen ansiosta. Parhaimmillaan taiteesta saa uusia tunteita ja ajatuksia tai niin voimakkaan kokemuksen, että se tuntuu fyysisesti, kuten kananlihalle menemisenä sekä liikutuksen kyynelinä. Koen, että elämänkokemukseni ovat tuoneet omat mausteensa taiteen tekemiseen, ja kokemukseni toimivat voimavarana työskennellessäni taiteen parissa.
Colour Conversations: Nature, Abstraction, Humanity
Paloma Bautista Sánchez
Colour is a language—one that speaks without words. In this exhibition, each artwork is part of an ongoing conversation between three realms: nature, abstraction, and humanity. Bold hues and layered textures become the voice that connects them, flowing from organic life to cultural identity to playful imagination.
Through vibrant monoprints, acrylic paintings, and fabric prints, the works reveal how colour holds emotion, rhythm, and meaning. Taken together, these pieces create an exhibition where colour does more than decorate—it communicates. It bridges inner and outer worlds, grounding us in lived experience while carrying us into spaces of wonder. Colour Conversations is both a visual dialogue and an invitation to listen differently: to see how colour itself speaks of life, play, and presence. Colour speaks. Listen with your eyes.
Paloma Bautista is a Finland-based visual artist and architect born in the Canary Islands. Art has been present in her life since childhood as her way of exploring and expressing her colourful inner world. Paloma understands art as a potent tool for evoking emotions, telling stories, and reflecting on cultural and historical contexts. Under her brand, Art by Pulu, Paloma blends art with activism to raise questions and create social awareness.
Varjokuvia
Kaih
Maalausten abstraktius ja monikerroksisuus heijastavat mielenmaiseman kompleksisuutta – sen haasteita, sen arvoituksia, sen kykyä muovata omaa todellisuuttaan. Niitä voi kukin lukea omiin mielleyhtymiinsä ja kokemuksiinsa heijastaen; on vain symboleja, avaimia, jotka avaavat ovia erilaisiin tulkintoihin, todellisuuden näkökulmiin ja sen rakenteisiin; tapoihin käsitellä ja kuvata niitä voimia ja virtauksia, jotka vaikuttavat mielen pinnan alla.
Kaih on Lahdesta käsin toimiva, toisinaan olemattomia kuuleva, monialataiteilija. Kokonaisuus sisältää 40 A4-kokoon tehtyä muste/akryyli -työtä kesältä 2024.
Pitkä tie takaisin kotiin
Sami Liukkonen
Sami Liukkonen on 46-vuotias helsinkiläinen, jolla on myöhään havaittu AuDHD. Suurin osa näyttelyn teoksista on tehty masennuksen aikana vuosina 2020-2025 ja ne käsittelevät mielen sisäistä dualismia.
AuDHD-kirjolla kokemus elämästä on ristiriitainen. Sisäisesti on tarve kokea paljon, olla mukana elämän virrassa, mutta saman aikaisesti kaikki aistit ja vaistot ovat koko ajan auki, aiheuttaen herkästi ylikuormituksen ja lamaantumisen. Ulkoisesti on vaikea löytää paikkaa neurotyypillisessä maailmassa; värikäs, eloisa olemus täytyy pukea harmaisiin vaatteisiin ja vaeltavat ajatukset on kuritettava aisoihin tahkoamaan bruttokansantuotetta.
Aktiivisen ja passiivisen, kylmän ja kuuman, järjestyksen ja kaaoksen, vanhemman ja lapsen, sisäisen ja ulkoisen välinen suhde ja jännite kiehtoo minua. Samastun molempiin, mutta jokaisena hetkenä voi omaksua vain yhden näkökulman. Miltä järjestys näyttää kaaoksen silmin? Entä miltä kaaos näyttää järjestyksen kannalta?
Työskentelen nykyään intuitiivisesti: teokset kumpavat minua kiehtovasta mielen tai elämän ilmiöiden dynamiikasta, mutta oikeastaan vasta teoksen valmistuttua se alkaa paljastaa salaisuuksiaan.
Luovuus ilonani
Maria Irene
Akryylimaalausta ja sekatekniikkaa käyttäen tehtyjä, itseäni voimauttavia maalauksia. Toivottavasti muitakin!
Samassa häkissä
Jarno Latva-Nikkola
Jarno Latva-Nikkola on monien mutkien kautta Siuroon päätynyt sarjakuva- ja kuvataiteilija. Hän on julkaissut pikimustan huumorin täytteisiä ja underground-henkisiä sarjakuviaan epätasaiseen tahtiin aina 90-luvun lopulta lähtien.
Sarjakuvien ohella olen tehnyt aina piirroksia ja maalauksia, koska niiden tekeminen on spontaania ja stressitöntä (hah). Paperin ja kankaan edessä minulla ei ole hajuakaan mitä tulen tekemään vaan viiva ja värit kuljettavat johonkin suuntaan. Tämä tekee työstä mielekästä, vaikka osa lopputuloksista ei olisikaan omasta mielestä onnistuneita.
Hyvät Tuulet ry:n kuvataidenäyttely
Yhteisnäyttely
Luovuus voi olla nikkarointia, virkkaamista, leipomista.
Luovuus voi olla olemista, pysähtymistä, kuuntelua ja katselemista.
Luovuus saa olla arjen ja elämän voimavara.
Yksin tai yhdessä.
Tervetuloa näyttelyymme nauttimaan luovuudesta.
Katselun iloa.
Tämä on Hyvät Tuulet ry:n yhteistaidenäyttely.
Yhdistyksemme toimii Vantaalla ja tarjoaa monipuolista tekemistä sekä vertaistukea mielenterveyskuntoutujille.
Kuvataideryhmissämme on mahdollisuus maalata ja piirtää, mutta onhan luovuus niin paljon muutakin.
Tähtipölyä ja molekyylejä
Jussi Karhunkorva
Akvarellejä ja piirroksia 2015-2017
Aine koostuu hiukkasista, atomeista. Elävä molekyyleistä, soluista. Ihmiselle tosi on kuvitelma, jota kulttuuri on. Kuvittelemme aatteet ja asiat, kuten rahan ja sitten taiteen ja uskonnot. Taiteessa kuvittelen itse aineetonta olevaa.